In einer Gegenwart, die von Künstlicher Intelligenz, Automatisierung und technischem Fortschrittsglauben geprägt ist, werden Herkunft, Autor und Wahrheitsanspruch von Inhalten zunehmend unsicherer. In ihrer Einzelausstellung ghostwriter drowning beschäftigt sich Jessica Tille mit medialen Verfahren als Träger von Wissen und Wahrnehmung. Dabei stellt sie die Frage, wie Sprache, Identität und Körper sich unter diesen Bedingungen verändern?
Ausgehend von Ghostwriting und Voice Cloning richtet die Künstlerin den Blick auf Verfahren, die Text und Stimme von einem eindeutigen Ursprung lösen. Sie interessiert sich für Formen der Kopie, Verdopplung und Simulation sowie deren gesellschaftliche Auswirkungen. Ein wichtiger Bezugspunkt ist dabei die Logik gegenwärtiger KI-Systeme, deren Texte häufig aus einer Vielzahl von Quellen synthetisiert werden und auf diese Weise Zuschreibungen von Fakt und Fiktion verwischen.
Inhalte wie diese übersetzt Jessica Tille in eine Installation aus Video, Sound und Objekten. Ausgangspunkt sind Parfumtitel (Sub-line Figures), die mantraartig mit Selbst- und Fremdwahrnehmung spielen. Die Künstlerin verarbeitet sie mithilfe von KI zu Sound und Melodie. Das Ergebnis erscheint in Common Scent (Eau de Cologne) wie eine Spur von Identität, ein verfremdetes, akustisches Profil von dem, was uns in unseren kapitalistischen Gegenwarten umgibt. Effizienz, (Selbst-) Optimierung und Wahrheitsanspruch werden zu leitenden Motiven der Ausstellung. Die Arbeit Taxonomy of essence (Habitat of self-production) verweist dabei auf Schrift und Überschreibung sowie auf das Material, aus dem Bedeutung entsteht. In den beiden Videoarbeiten I. Blue teeth of synchronization: Dental Floss und II. Euro Nymph Body Dubbing: Blue DupeI erweitert die Künstlerin das Setting um digitale Bildräume, die der Suche nach dem Ursprung von Sprache und Bedeutung in einer digitalen Welt gewidmet sind. In der Serie Cooling Medium Deposit I-VIII wird dieser Dualismus materiell präzise gefasst. Die verwendeten Bauteile sind einerseits reale Kühlkörper aus Computertechnologien, deren Funktion darin besteht, Wärme abzuleiten und Systeme stabil zu halten. Andererseits tragen sie mikroskopische Deckgläser, die mit Wärmebildaufnahmen von Körperstellen bedruckt sind, als Spuren menschlicher Kommunikation.
ghostwriter drowning untersucht KI nicht nur als technische Anwendung, sondern als kulturelle Bedingung, die im Begriff ist unsere Wahrnehmung und Identität neu zu formen. Zugleich greift die Ausstellung Zukunftsversprechen des Silicon Valley auf, in denen technologische Optimierung, ökonomische Interessen und neue Glaubensformen ineinandergreifen und propagiert werden. Sie fragt damit nicht nur, wie Sprache heute produziert wird, sondern auch, welche kulturellen Folgen diese Verschiebungen haben.
Kuratiert von Alexander Pütz
In a present shaped by artificial intelligence, automation and a belief in technological progress, the origin, authorship and truthfulness of content are becoming increasingly uncertain. In her solo exhibition ghostwriter drowning, Jessica Tille explores media processes as carriers of knowledge and perception. In doing so, she asks how language, identity and the body are changing under these conditions.
Starting from Ghostwriting and Voice Cloning the artist turns her attention to processes that detach text and voice from any clear origin. She is interested in forms of copying, duplication and simulation, as well as their social effects. An important point of reference here is the logic of contemporary AI systems, whose texts are often synthesised from a multitude of sources and thereby bluring distinctions between fact and fiction.
Jessica Tille translates this content into an installation of video, sound and objects. The starting point is perfume titles (Sub-line Figures), which play with self-perception and external perception in a mantra-like way. Using AI, the artist transforms them into sound and melody. In Common Scent (Eau de Cologne), the result appears like a trace of identity, a distorted acoustic profile of that which surrounds us in our capitalist present. Efficiency, (self-)optimisation and claims to truth become guiding motifs of the exhibition.
The work Taxonomy of essence (Habitat of self-production) refers to writing and overwriting, as well as to the material from which meaning emerges. In the two video works I. Blue teeth of synchronization: Dental Floss and II. Euro Nymph Body Dubbing: Blue DupeI , the artist expands this setting into digital image spaces devoted to the search for the origin of language and meaning in a digital world. In the series Cooling Medium Deposit I-VIII, this dualism is articulated with material precision. On the one hand, the components used are actual heat sinks taken from computer technologies, whose function is to dissipate heat and keep systems stable. On the other hand, they carry microscopic cover slips printed with thermal images of parts of the body, as traces of human communication.
ghostwriter drowning investigates AI not only as a technical application, but as a cultural condition that is in the process of reshaping our perception and identity. At the same time, the exhibition engages with Silicon Valley’s visions for the future, in which technological optimisation, economic interests and new forms of belief become intertwined. It therefore asks not only how language is produced today, but also what cultural consequences these shifts entail.
